jueves, 27 de enero de 2011
Arch Enemy nueva producción
La banda sueca de Death Metal Melodico comenzo a grabar su nuevo disco que saldra a la venta en el mes de mayo bajo el sello de Century Media Records y sera mezclado por el Ing. Rickard Bengtsson el mismo que produjo el disco Doomsday Machine en el 2005 que fue un excelente disco.
Judas Priest trabajando en nuevo material
La Judas Priest esta trabajando en su nuevo material, en estos momentos la banda esta reunida y componiendo nuevas canciones para su disco, esperemos que en su nuevo disco integren riffs pesados y hagan otra obra maestra como lo fue el disco Pinkiller.
Kiss prepara nuevo disco
La banda comenzara a gravar su disco en el mes de marzo Paul Stanley sera el productor del nuevo material "Vamos a componer y ensayar en breve. Debemos grabar en marzo. No haremos más que el buen y viejo Rock and Roll que tanto amamos".
miércoles, 26 de enero de 2011
Raphsody of Fire el final de la saga
La banda italiana de power metal epico prepara su nuevo lanzamiento que vera la luz en primavera del 2011 con el sello de Nuclear Blast, su décima producción sera titulada From Chaos To Eternity el disco sera muy importante en la historia de Raphsody of Fire por que sera el ultimo disco basado en la saga iniciada en 1997con el álbum "Legendary Tales".
Los productores del nuevo disco serán Luca Turilli y Alex Staropoli, la grabación de voces y guitarras sera en Trieste ciudad natal de los fundadores de la banda, y el bajo y batería serán grabadas Wolfsburgo, Alemania, en The Gates Studio bajo la supervisión del amigo de la banda Sascha Paeth
lunes, 24 de enero de 2011
COB Relentless Reckless Forever
"Relentless Reckless Forever" es el titulo del nuevo album de Children Of Bodom fue grabado en Finlandia en Petrax Studios, el nuevo disco no es la excepción COB sigue tocando igual que siempre poderosos riffs metaleros, excelentes solos, y un perfecto sonido gutural con la voz de Alexi Laiho.
La banda prepara Tour que comenzara el marzo 19 por Europa, la gira se titula The Ugly World Tour 2011,
se presentara en verano en el Waken Open Air.
no hay fecha para México aun.
este es el track list del disco y la portada.
1.) Not My Funeral
2.) Shovel Knockout
3.) Roundtrip to Hell and Back
4.) Pussyfoot Miss Suicide
5.) Relentless Reckless Forever
6.) Ugly
7.) Cry of the Nihilist
8.) Was It Worth It?
9.) Northpole Throwdown
Bonus track: Party All the Time (Eddie Murphy cover)
La banda prepara Tour que comenzara el marzo 19 por Europa, la gira se titula The Ugly World Tour 2011,
se presentara en verano en el Waken Open Air.
no hay fecha para México aun.
este es el track list del disco y la portada.
1.) Not My Funeral
2.) Shovel Knockout
3.) Roundtrip to Hell and Back
4.) Pussyfoot Miss Suicide
5.) Relentless Reckless Forever
6.) Ugly
7.) Cry of the Nihilist
8.) Was It Worth It?
9.) Northpole Throwdown
Bonus track: Party All the Time (Eddie Murphy cover)
"Are you Metal?"
La banda Alemana de Power metal a confirmado fechas de gira en latinoamerica, se presentara en México el 16 de Abril del 2011 en el Circo Volador con la gira titulada The 7 Sinners World Tour con un invitado muy especial "Stratovarius", este sera un concierto espectacular con dos de los mejores grupos de power metal en el mundo, presentaran su ultimo disco 7 Sinners que es muy bueno volvieron a integrar los riffs pesados y la rudeza del grupo.
jueves, 20 de enero de 2011
Recordando a Dio "El mundo ha perdido a un talento irreemplazable y, en primer lugar y más importante, a uno de los mejores seres humanos que tu desearías conocer." (Iron Maiden)
Nació en Portsmouth, New Hampshire, Estados Unidos el 10 de julio de 1942, con el nombre de Ronald James Padavona. Dio sus primeros pasos en el rock and roll hacia 1956-57, cantando y tocando el bajo y la trompeta, en bandas como Red Caps y Ronnie and the Prophets. Durante la década de los sesenta, su música evolucionó del rock and roll cincuentero a un sonido con más influencias de Los Beatles, pero siempre con un toqueRythm & Blues. Hacia finales de los '60, su banda se convierte en The Elves, nombre que pronto mutaría a simplemente ELF. No es difícil entender por qué: Ronnie era el más alto del grupo, y eso que apenas medía 1.60 metros de estatura.
Rainbow
En 1971, dos miembros del legendario grupo inglés Deep Purple -el batería Ian Paice y el bajista Roger Glover- vieron una actuación de Elf y quedaron tan impresionados que les ofrecieron producirlos. Así, en 1972 la banda sacó su primer disco, titulado simplemente Elf, y luego acompañó a Deep Purple en una gira por Europa y Norteamérica. Más tarde, durante una gira que realizaron como teloneros de Deep Purple, el guitarrista de estos últimos,Ritchie Blackmore, vio un gran potencial en este grupo, y decidió grabar un disco al margen de Deep Purple con los miembros de Elf llamado Ritchie Blackmore's Rainbow. Al principio este grupo no iba a realizar giras ni conciertos, pero en ese mismo año 1975 Ritchie se separó de Deep Purple y decidió dedicarse en exclusiva a Rainbow, y entonces reclutó definitivamente a Ronnie James Dio. Aparte de Ritchie Blackmore's Rainbow (1975), Dio grabó con Rainbow Rising (1976), On Stage (1977) y Long Live Rock and Roll (1978), discos que dejaron un gran número de himnos como Man on the Silver Mountain, Long Live Rock and Roll, Stargazer, Sixteen Century Greensleeves, entre otros. Después de la grabación de Long Live Rock and Roll, Ronnie James Dio dejó el grupo, que más tarde pasaría a ser más comercial con la llegada de Graham Bonnet y dejaría de lado la imaginería medieval que abundaba en los discos que realizaron juntos Blackmore y Dio.
Etapa en Black Sabbath
Nada más dejar Rainbow Ronnie James Dio entró como vocalista en una de las más grandes bandas de los '70 y que había definido a principios de esa década los cimientos de lo que más tarde se denominaría heavy metal. Esa banda era Black Sabbath. Dio reemplazó aOzzy Osbourne que entró en tratamientos de desintoxicación por su adicción a la bebida y otras sustancias. En este momento Ozzy Osbourne dijo a Dio que se asegurase de llevar chaleco antibalas si se atrevía a cantar «Paranoid» e «Iron Man» en vivo, ya que sería el mismo Ozzy quien lo matara.
Al grupo se le presentaba la difícil tarea de intentar seguir en la brecha habiendo perdido a su cantante original, no obstante, Ronnie infundió sangre nueva en la banda para que dejase el heavy metal setentero y se acercarse más al heavy metal que estaba de moda en los años 80. Con Ronnie, Black Sabbath grabó Heaven and Hell (1980), Mob Rules (1981), el directo Live Evil (1982) y Dehumanizer (1992), dejando grandes temas como Children of the Sea, Die Young, Heaven and Hell.
Carrera como solista
Después de la edición del disco en directo, Ronnie James Dio abandonó definitivamenteBlack Sabbath (al que volvería fugazmente en 1992 para grabar Dehumanizer), para fundar su propio grupo, llamado Dio. Dio debutó en 1983 con Holy Diver, el cual consiguó ser disco de oro en el 89, con éxitos como Stand Up and Shout, Rainbow in the Dark, Don't Talk to Strangers, Holy Diver... En la portada se veía a un demonio lanzando a un clérigo encadenado al mar. Dio siguió sacando grandes discos de Hard Rock y Heavy Metal durante los ochenta: The Last in Line (1984), Sacred Heart (1985), Intermission (1986) yDream Evil (1987). Y en los noventa: Lock up the Wolves (1990), Strange Highways (1994),Angry Machines (1996) y el directo Inferno - Last in Live (1998).
Sus últimos discos de estudio han sido el conceptual Magica (2000), Killing the Dragon(2002) y Master of the Moon (2004). Durante su última gira grabó el directo Holy Diver Live(2006).
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Etapa final
Ronnie James Dio, aun siendo ya sexagenario, continuó grabando discos, realizando giras y conciertos. Volvió a reunirse con los antiguos miembros de Black Sabbath en Heaven and Hell y realizaron una gira mundial para el 2007-2009 donde pasaron por Europa, Asia, EE. UU.,México y Sudamérica.
En el 2006 tuvo una participación en la película Tenacious D: The Pick of Destiny de Jack Black y Kyle Gass, componentes del grupoTenacious D.
En abril de 2009 salió a la venta el nuevo disco de la formación de Heaven and Hell llamado The Devil You Know, este CD contó con diez canciones nuevas y fue motivo de una gira mundial. El primer single de dicho album fue la gran canción "Bible Black".
Cáncer y muerte
El 25 de noviembre de 2009, Wendy Dio, esposa y manager, anunció que habían diagnosticado a Ronnie cáncer de estómago:
"Ronnie ha sido diagnosticado con las primeras etapas de cáncer de estómago. Estamos comenzando inmediatamente el tratamiento en la Clínica Mayo. Después de que mate a este dragón (en alusión a la canción del artista), Ronnie estará de regreso en el escenario, donde él pertenece, haciendo lo que más le gusta: actuar para sus fans. Larga vida al Rock and roll, larga vida a Ronnie James Dio. Gracias a todos los amigos y fans de todo el mundo que han enviado buenos deseos. Esto realmente le ha ayudado a mantener su espíritu para arriba".
El 14 de marzo de 2010, Wendy publicó una actualización en línea de su condición:
"Ha sido séptima quimioterapia de Ronnie, otro TAC y otra endoscopia, y los resultados son buenos, el tumor principal se ha reducido considerablemente, y nuestras visitas a Houston (clínica de cáncer en Texas) son ahora cada tres semanas en vez de cada dos semanas".
El 4 de mayo de 2010, los demás integrantes de Heaven & Hell anunciaron que estaban cancelando todas las fechas de conciertos programados para el verano como consecuencia de la mala salud de Dio.
El 14 de mayo Dio fue hospitalizado debido a que el dolor le resultaba insoportable. Al día siguiente, según escribió el bajista Geezer Butler en su página oficial, no había duda de que el final era inminente. Había entre 25 y 30 de los amigos más cercanos de Dio esperando fuera de su habitación para darle su último adiós. Por la tarde llegó un capellán, y todos se reunieron alrededor de la cama de Dio para orar. Más tarde esa noche casi todos se fueron, dejándo a Wendy privacidad para decirle su último adiós.
La muerte de Dio se produjo el 16 de mayo de 2010 a las 7:45 am (CDT), según fuentes oficiales.
Wendy dejó un mensaje en el sitio web oficial de Dio:
Hoy mi corazón está roto. Ronnie falleció el 16 de mayo a las 7:45 AM. Muchos amigos y familiares pudieron darle su adiós en privado antes de que nos abandonara pacíficamente. Ronnie sabía lo mucho que todos le queríamos, por ello valoramos el amor y apoyo que nos habéis dado. Por favor dádnos unos días para asimilar esta terrible pérdida. Sabéis que él os quería a todos y que su música vivirá siempre.
- Wendy Dio.
Al día siguiente Tony Iommi, el guitarrista y compañero de Dio en Heaven and Hell, escribió en su sitio web oficial:
"El hombre con la voz mágica es una estrella entre las estrellas, un verdadero profesional. Te extrañaré muchísimo mi querido amigo. DEP."
- Tony.
Su muerte cayó como un balde de agua fría en el mundo del heavy metal, tanto que los días siguientes a la muerte de Dio se desató en Internet una avalancha de mensajes de condolencias de los fanáticos a través de las redes sociales. Por su parte, muchos artistas de la escena metalera mundial se pronunciaron lamentando la muerte de Dio. Lars Ulrich, baterista de Metallica, le escribió una carta en la que confesaba cuán importante y decisiva resultó en su carrera musical la influencia de Dio: "Ronnie, tu voz me impactó y me dió fuerzas, tu música me inspiró y me influenció, y tu amabilidad me tocó y me conmovió. Gracias".
Iron Maiden se pronunció escribiendo en su sitio web oficial: "El mundo ha perdido a un talento irremplazable y, en primer lugar y más importante, a uno de los mejores seres humanos que tu desearías conocer."
Tambien Ritchie Blackmore, Kiss, Slash, Scorpions, Anthrax, Simone Simons, Sebastian Bach, Brian May y el mismísimo Ozzy Osbourne, quien años atras lo amenazó de muerte, se lamentó por el fallecimiento de quien en sus propias palabras, fue un "revolucionario del rock".
El 30 de mayo de 2010, se realizó un homenaje público, con la convocatoria de gente de todo el mundo, tanto fanáticos como músicos. El funeral fue conducido por Eddie Trunk, de That Metal Show. Las celebridades que asistieron cantaron canciones de Dio. Hubo también una venta de chaquetas para recaudar fondos para la fundación de Dio contra el cáncer, llamada The Ronnie James Dio Stand Up and Shout Cancer Fund
Ronnie James Dio Lo Recordaremos
miércoles, 19 de enero de 2011
Los Maestros Vikingos
AMON AMARTH, preparan el lanzamiento de su nuevo trabajo de estudio, "Surtur Rising", que verá la luz el próximo 25 de marzo de 2011 a trevés de Metal Blade Records.
A continuación podemos ver el tracklist de este nuevo disco, y debajo del mismo, el diseño de su portada:
1.War of the Gods
2.Tock's Taunt – Loke's Treachory Part II
3.Destroyer of the Universe
4.Slaves of Fear
5.Live Without Regret
6.The Last Stand of Frej
7.For Victory Or Death
8.Wrath of the Norsemen
9.A Beast Am I
10.Doom Over Dead Man
A continuación podemos ver el tracklist de este nuevo disco, y debajo del mismo, el diseño de su portada:
1.War of the Gods
2.Tock's Taunt – Loke's Treachory Part II
3.Destroyer of the Universe
4.Slaves of Fear
5.Live Without Regret
6.The Last Stand of Frej
7.For Victory Or Death
8.Wrath of the Norsemen
9.A Beast Am I
10.Doom Over Dead Man
Elysium Stratovarius
Que STRATOVARIUS fue el máximo exponente del power melódico en Finlandia en la década de los noventa, no hay ninguna duda, incluso que fue una de las grandes referencias mundiales del género. Este simple hecho, parece ser suficiente para analizar con lupa cada nuevo lanzamiento de una banda, pero la historia de los finlandeses va más allá.
Durante los últimos años, el tira y afloja entre los miembros de la banda, hizo que la calidad de los discos se resintiera. Así finalmente, en 2008, Timo Tolkki, guitarra y miembro más antiguo de la banda, decide abandonar el barco, situación ante la cual la banda decide continuar como tal. Noticia más que trascendente, pues nadie piensa que una banda pueda continuar sin su líder y principal compositor. Sin embargo, y después de un “Polaris”, más que cuestionado, aunque con grandes destellos de calidad, llega a nuestras manos este “Elysium”, una gran obra, en la que los miembros remanentes de la banda, demuestran volver a ser los STRATOVARIUS que todos conocimos en la época de los noventa. Con su evidente evolución, claro.
Prueba de esto, el primer corte del álbum, “Darkest Hours”. Se trata de una composición directa, de poco más de cuatro minutos, y es que la banda ha vuelto a olvidarse de esas eternas creaciones de ocho y nueve minutos. Evidentemente estamos ante un sonido renovado y actual, pero con la esencia de la banda latente desde el principio. Muy melódica, con un Timo Kotipelto brillante, que muestra su voz tal y como es, sin abusar del falsete. Buena forma de comenzar este examen al que todo el mundo someterá a la banda.
Con una base inicial, asentada en las guitarras, “Under Flaming Skies”, continua en una línea más típica de la banda. Jörg Michael a la batería, sin dejar el doble bombo, con ese ritmo que tanto nos recuerda a obras del “Episode” o “Destiny”. Nuevamente un estribillo rápido, melódico y de lo más pegadizo. Todo ello aderezado por una gran parte instrumental compuesta a conciencia y con arreglos al milímetro.
La voz de Timo a capella, nos introduce en un precioso “Infernal Maze”, que tras un majestuoso arreglo orquestal y coral, da paso a otro corte rápido, con el teclado de Jens Johansson que adquiere el mismo protagonismo que la guitarra, compartiendo incluso el solo del corte. ¡Dios mío, lo que me recuerda este tema a sus mejores obras!.
“Fairness Justified”, es un medio tiempo que da un poco de calma a este principio de disco tan rápido. Una canción en la que Kotipelto es el protagonista, y en la que su voz se mezcla con los coros imponentes. No debemos pasar por alto en este corte el elaborado y lleno de sentimiento solo de guitarra a manos de Matias Kupiainen, que salva con nota la difícil papeleta de sustituir a Timo Tolkki.
Llegamos a la mitad de los temas, que no del disco, con otro tema rápido y power como él solo. “The Game Never Ends”, un tema bastante ligero, e interesante, con una gran melodía vocal de principio a fin, pero que no tiene mucho que destacar sobre el resto.
“Lifetime In A Moment”, el corte más largo del disco, si obviamos el último “Elysium”, comienza con una introducción coral a capella seguida de una guitarra que da paso a un tema pesado, nuevamente con la batería y el bajo de Lauri Porra, acompañando a medio tiempo, la voz de Timo. Un buen corte, pero que no tiene el gancho de los cortes veloces o las baladas. Se trata de un tema, más elaborado y pomposo, para escuchar, sentado y seguramente con los ojos cerrados.
Llegamos, ahora sí a la balada del álbum. “Move The Mountain”, una preciosa pieza, como nos tenían acostumbrados, con las guitarras acústicas fluyendo junto con la voz, y todo ello aderezado de toques de piano y orquesta, que logran un bonito tema. Aunque sintiéndolo mucho, no llega a la altura de sus míticas baladas como “Forever”.
Y como ya es sabido, después de la balada, se acaba la tregua, y vuelve la fuerza y la velocidad, pues STRATOVARIUS es un grupo más de velocidad que de fuerza. Nuevamente asentado sobre unos raudos riffs de guitarra, que en seguida se enlazan con los teclados, dan paso a la voz de Timo sobre una base de batería y bajo a doble bombo. Y es que los finlandeses saben en qué parte de la canción deben dar protagonismo a la voz y en cual a la guitarra y el teclado. Buen corte, nuevamente en la línea de los primeros del disco.
Y para finalizar, la composición que da título al disco, “Elysium”, un impresionante corte de nada menos que 18 minutos de duración. Una obra en la que todo entra, una obra que no resulta nada larga, aunque también es cierto que tiene altibajos. El tema pasa de un inicio a medio tiempo, a otras partes mucho más power a su máximo exponente, y con un final colosal de lo más sinfónico. Una obra maestra, cargada de arreglos y matices que hay que escuchar con mucha calma.
En definitiva. Pese a lo que muchos pensaban, STATOVARIUS no ha muerto, ni mucho menos. La marcha de Timo Tolkki, muy a mi pesar, ha supuesto quitar el lastre que había convertido sus últimos trabajos en monótonos y ha supuesto una vuelta a las raíces. Por supuesto, no han inventado nada, pero de momento, me conformo con que vuelvan a sonar de esa manera que tanto nos enganchó a muchos.
LINE-UP
Timo Kotipelto – voz
Matias Kupiainen – guitarra
Jens Johansson – teclado
Jörg Michael – bateria
Lauri Porra – bajo
TRACKLIST
01 – Darkest Hours
02 – Under Flaming Skies
03 – Infernal Maze
04 – Fairness Justified
05 – The Game Never Ends
06 – Lifetime In A Moment
07 – Move The Mountain
08 – Event Horizon
09 – Elysium
Durante los últimos años, el tira y afloja entre los miembros de la banda, hizo que la calidad de los discos se resintiera. Así finalmente, en 2008, Timo Tolkki, guitarra y miembro más antiguo de la banda, decide abandonar el barco, situación ante la cual la banda decide continuar como tal. Noticia más que trascendente, pues nadie piensa que una banda pueda continuar sin su líder y principal compositor. Sin embargo, y después de un “Polaris”, más que cuestionado, aunque con grandes destellos de calidad, llega a nuestras manos este “Elysium”, una gran obra, en la que los miembros remanentes de la banda, demuestran volver a ser los STRATOVARIUS que todos conocimos en la época de los noventa. Con su evidente evolución, claro.
Prueba de esto, el primer corte del álbum, “Darkest Hours”. Se trata de una composición directa, de poco más de cuatro minutos, y es que la banda ha vuelto a olvidarse de esas eternas creaciones de ocho y nueve minutos. Evidentemente estamos ante un sonido renovado y actual, pero con la esencia de la banda latente desde el principio. Muy melódica, con un Timo Kotipelto brillante, que muestra su voz tal y como es, sin abusar del falsete. Buena forma de comenzar este examen al que todo el mundo someterá a la banda.
Con una base inicial, asentada en las guitarras, “Under Flaming Skies”, continua en una línea más típica de la banda. Jörg Michael a la batería, sin dejar el doble bombo, con ese ritmo que tanto nos recuerda a obras del “Episode” o “Destiny”. Nuevamente un estribillo rápido, melódico y de lo más pegadizo. Todo ello aderezado por una gran parte instrumental compuesta a conciencia y con arreglos al milímetro.
La voz de Timo a capella, nos introduce en un precioso “Infernal Maze”, que tras un majestuoso arreglo orquestal y coral, da paso a otro corte rápido, con el teclado de Jens Johansson que adquiere el mismo protagonismo que la guitarra, compartiendo incluso el solo del corte. ¡Dios mío, lo que me recuerda este tema a sus mejores obras!.
“Fairness Justified”, es un medio tiempo que da un poco de calma a este principio de disco tan rápido. Una canción en la que Kotipelto es el protagonista, y en la que su voz se mezcla con los coros imponentes. No debemos pasar por alto en este corte el elaborado y lleno de sentimiento solo de guitarra a manos de Matias Kupiainen, que salva con nota la difícil papeleta de sustituir a Timo Tolkki.
Llegamos a la mitad de los temas, que no del disco, con otro tema rápido y power como él solo. “The Game Never Ends”, un tema bastante ligero, e interesante, con una gran melodía vocal de principio a fin, pero que no tiene mucho que destacar sobre el resto.
“Lifetime In A Moment”, el corte más largo del disco, si obviamos el último “Elysium”, comienza con una introducción coral a capella seguida de una guitarra que da paso a un tema pesado, nuevamente con la batería y el bajo de Lauri Porra, acompañando a medio tiempo, la voz de Timo. Un buen corte, pero que no tiene el gancho de los cortes veloces o las baladas. Se trata de un tema, más elaborado y pomposo, para escuchar, sentado y seguramente con los ojos cerrados.
Llegamos, ahora sí a la balada del álbum. “Move The Mountain”, una preciosa pieza, como nos tenían acostumbrados, con las guitarras acústicas fluyendo junto con la voz, y todo ello aderezado de toques de piano y orquesta, que logran un bonito tema. Aunque sintiéndolo mucho, no llega a la altura de sus míticas baladas como “Forever”.
Y como ya es sabido, después de la balada, se acaba la tregua, y vuelve la fuerza y la velocidad, pues STRATOVARIUS es un grupo más de velocidad que de fuerza. Nuevamente asentado sobre unos raudos riffs de guitarra, que en seguida se enlazan con los teclados, dan paso a la voz de Timo sobre una base de batería y bajo a doble bombo. Y es que los finlandeses saben en qué parte de la canción deben dar protagonismo a la voz y en cual a la guitarra y el teclado. Buen corte, nuevamente en la línea de los primeros del disco.
Y para finalizar, la composición que da título al disco, “Elysium”, un impresionante corte de nada menos que 18 minutos de duración. Una obra en la que todo entra, una obra que no resulta nada larga, aunque también es cierto que tiene altibajos. El tema pasa de un inicio a medio tiempo, a otras partes mucho más power a su máximo exponente, y con un final colosal de lo más sinfónico. Una obra maestra, cargada de arreglos y matices que hay que escuchar con mucha calma.
En definitiva. Pese a lo que muchos pensaban, STATOVARIUS no ha muerto, ni mucho menos. La marcha de Timo Tolkki, muy a mi pesar, ha supuesto quitar el lastre que había convertido sus últimos trabajos en monótonos y ha supuesto una vuelta a las raíces. Por supuesto, no han inventado nada, pero de momento, me conformo con que vuelvan a sonar de esa manera que tanto nos enganchó a muchos.
LINE-UP
Timo Kotipelto – voz
Matias Kupiainen – guitarra
Jens Johansson – teclado
Jörg Michael – bateria
Lauri Porra – bajo
TRACKLIST
01 – Darkest Hours
02 – Under Flaming Skies
03 – Infernal Maze
04 – Fairness Justified
05 – The Game Never Ends
06 – Lifetime In A Moment
07 – Move The Mountain
08 – Event Horizon
09 – Elysium
El concierto mas esperado por los metaleros mexicanos Iron Maiden
La banda inglesa de Heavy Metal Iron Maiden de regreso en México presentando su nuevo disco The Final Frontier, es uno de los conciertos mas esperados por los MetalHeads Mexicanos, todos quedaron satisfechos con su ultima presentación en el Maiden fest presentando concierto como nunca antes se había visto en el foro sol aunque no muchos quedaron satisfechos con bandas del festival, como Atreyu por que una banda de fresas emos tocando con maiden hahahahaha
Pero las demas bandas fueron excelentes Agora,Carcass, Morbid Angel.
La cita es en el Foro sol el Viernes 18 de Marzo a las 8:30 los boletos van desde 288$ hasta los 996$
Pero las demas bandas fueron excelentes Agora,Carcass, Morbid Angel.
La cita es en el Foro sol el Viernes 18 de Marzo a las 8:30 los boletos van desde 288$ hasta los 996$
Epica en México
El grupo Holandés de Gothic Metal Epica Regresara a México presentando la gira de su ultimo disco "Design Your Universe" el dia 30 de Enero a las 8:00pm, Ahora, tras su cuarto disco de estudio, este "Design Your Universe", con Epica estamos posiblemente ante la mejor banda de metal sinfónico.
A la incorporación de un nuevo baterista y la del guitarrista Isaac Delahaye (ambos ex God Dethroned), algo que ha hecho que el sonido de Epica haya seguido evolucionando y buscando innovar tanto en su estructura como en lo musical.
A la incorporación de un nuevo baterista y la del guitarrista Isaac Delahaye (ambos ex God Dethroned), algo que ha hecho que el sonido de Epica haya seguido evolucionando y buscando innovar tanto en su estructura como en lo musical.
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